Citation +Mieux comprendre la citation

Des idées à explorer

Citations sur l’humour

Affiner la recherche

1181 citations · Page 28 sur 30

Le carême est court pour celui qui a une dette à payer à Pâques.

Comprendre
Proverbe français Sagesse populaire · Tradition orale · Culture française

Variante documentée · Niveau de preuve 80/100

Ce rattachement reste probable, sans certitude documentaire. Le dossier contient des éléments contradictoires à consulter.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Ce dicton relie les thèmes de l'argent, du temps et des obligations. La dette donne à Pâques une signification plus pres…Lire la suiteRéduire

Ce dicton relie les thèmes de l'argent, du temps et des obligations.

La dette donne à Pâques une signification plus pressante que festive.

Il ouvre une réflexion sur la manière dont l'attente modifie la perception d'une période pourtant fixe.

Il invite également à prévoir les échéances plutôt qu'à compter sur la lenteur des jours.

Source, contexte et précautions

Rattachement probable · Variante documentée

Dictionnaire de Trévoux, 6e édition — CARÊME · 1771 · Jésuites et imprimeurs de Trévoux · tome 2, article « CARÊME », p. 265-267

L’attribution de « Le carême est court pour celui qui a une dette à payer à Pâques » aux proverbes français est probable. Une variante française est documentée en 1771, même si la phrase publiée sous cette forme est aussi présentée ailleurs comme espagnole. Le Dictionnaire de Trévoux, sixième édition, à l’article « CARÊME » (tome 2, pages 265-267), donne : « Pour trouver le Carême court, il faut faire une dette payable à Pâques. » Le sens est identique, mais la construction diffère de celle de la citation affichée. Le Littré, à l’entrée « carême », présente une variante comparable et soutient la circulation du dicton en français. En revanche, La langue française qualifie la rédaction publiée de proverbe espagnol sans citer d’attestation originale en espagnol. Cette attribution concurrente demeure donc insuffisamment étayée. Conclusion : l’attribution française reste probable ; une variante historique est documentée, mais l’origine exacte de la rédaction diffusée n’est pas tranchée.

Le proverbe ne dit pas que le carême change réellement de durée. Il décrit l'impression d'urgence née d'un remboursement attendu à Pâques.

Vérification et explication complètes →

Les hommes sont des anges stagiaires.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 70/100

Cette attribution reste probable.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette formule relève du thème de la nature humaine, entre faiblesse présente et aspiration à mieux faire. Le « stage » p…Lire la suiteRéduire

Cette formule relève du thème de la nature humaine, entre faiblesse présente et aspiration à mieux faire.

Le « stage » permet de penser les erreurs comme des occasions d'apprentissage, sans les effacer.

L'ange représente un horizon de bonté plutôt qu'un état déjà acquis.

La phrase ouvre donc une réflexion sur l'éducation de soi et sur la patience nécessaire au progrès.

Source, contexte et précautions

Attribution probable · Formulation non retrouvée

En savoir plus sur les anges · Notre-Dame de Paris

La formule « Les hommes sont des anges stagiaires » est probablement attribuable à Victor Hugo. Deux références la rattachent à Faits et croyances, mais aucune reproduction localisée du passage de l’œuvre ne permet de vérifier directement cette attribution. Une page de Notre-Dame de Paris consacrée aux anges cite la phrase au nom de Victor Hugo et indique Faits et croyances. Cette référence identifiable soutient l’attribution, sans fournir de numéro de page, de date de rédaction ou de fac-similé du texte de l’écrivain. Elle constitue un témoignage secondaire de la citation, non sa preuve originale. La fiche de Dico-citations donne les mêmes mots et la même indication d’œuvre. La concordance renforce la plausibilité de l’attribution, mais les deux reprises ne suffisent pas à identifier le contexte littéraire exact ni à démontrer que la formulation est citée sans modification. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo reste probable ; la phrase est régulièrement rattachée à Faits et croyances, mais sa formulation n’a pas été retrouvée dans un passage original probant.

La formule ne prétend pas que les humains sont littéralement des anges. Elle n'affirme pas non plus qu'une perfection future leur serait garantie : le « stage » suggère d'abord un apprentissage.

Vérification et explication complètes →

Il est bon d'être ancien et mauvais d'être vieux.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 70/100

Cette attribution reste probable.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Au cœur de la phrase se trouve le temps qui passe. L'ancienneté y désigne un acquis, alors que la vieillesse reçoit une …Lire la suiteRéduire

Au cœur de la phrase se trouve le temps qui passe.

L'ancienneté y désigne un acquis, alors que la vieillesse reçoit une nuance de perte.

Cette différence invite à réfléchir au rapport entre mémoire, vitalité et dignité.

Elle ouvre aussi la question du langage : quand un mot décrit-il l'âge, et quand commence-t-il à le juger ?

Source, contexte et précautions

Attribution probable · Formulation non retrouvée

Bribes — Vieillesse

Cette citation est probablement attribuable à Victor Hugo. La formule « Il est bon d’être ancien et mauvais d’être vieux » est rattachée à Faits et croyances, dans l’ensemble Océan, mais le passage original n’a pas été directement vérifié. La page de Bribes sur la vieillesse reproduit exactement la phrase et mentionne une référence précise : Faits et croyances / Océan, édition Robert Laffont, collection Bouquins, 1989, page 152. Cette indication offre une piste bibliographique utile pour retrouver le propos, sans établir à elle seule que les mots figurent à cet endroit dans le volume imprimé. La fiche de Dico-citations associe également cette sentence à Victor Hugo et à Faits et croyances. Les deux reprises concordent sur l’auteur présumé et le titre, mais aucune ne montre le texte source consulté directement. Le contexte précis et la fidélité intégrale de la transcription restent donc à établir. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo demeure probable ; une référence éditoriale précise existe, mais la formulation n’a pas été retrouvée dans une source originale probante.

Il serait abusif d'en conclure que les personnes âgées ont moins de valeur. La phrase oppose deux sens possibles du temps vécu, et non deux catégories d'êtres humains.

Vérification et explication complètes →

La popularité ? C'est la gloire en gros sous.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation exacte · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La phrase touche à la popularité et à la gloire. Elle interroge les critères de la renommée, entre adhésion immédiate du…Lire la suiteRéduire

La phrase touche à la popularité et à la gloire.

Elle interroge les critères de la renommée, entre adhésion immédiate du public et reconnaissance jugée plus noble.

Son image monétaire invite à réfléchir à la façon dont on évalue le succès.

Le contexte dramatique rappelle enfin que cette hiérarchie est exprimée par un personnage.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Formulation exacte

Ruy Blas, édition 1839, page 145 · 1839 · Acte III, scène V, tirade de Don Salluste

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans Ruy Blas, pièce de 1838, à l’acte III, scène V, dans une réplique de Don Salluste : la popularité y est comparée à une forme de gloire monnayée. La page 145 de l’édition de 1839 de Ruy Blas donne « La popularité ? c’est la gloire en gros sous. » Le texte est directement repérable dans le dialogue ; il s’agit d’une parole de personnage écrite par Hugo, et non nécessairement d’une opinion qu’il exprimerait en son nom. La notice du CNRTL sur « popularité » renvoie également à Ruy Blas, acte III, scène V. La version publiée conserve exactement les mots du passage, malgré une capitale à « C’est » et de légères différences typographiques. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée, et la formulation est attestée dans Ruy Blas, à des détails de casse et de ponctuation près.

Ce trait ne prouve pas que toute popularité soit méprisable. Dans Ruy Blas, la formule appartient à une réplique de Don Salluste : elle ne doit pas être présentée sans nuance comme l'opinion personnelle de Hugo.

Vérification et explication complètes →

Les vieilles gens sont volontiers avares. Ils appellent cela prudence. Ils craignent que la terre leur manque. Et pourtant c'est la seule chose qui ne leur manquera pas.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 40/100

Cette attribution reste incertaine. Le dossier contient des éléments contradictoires à consulter.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La réflexion unit argent, vieillesse et mortalité. La peur du manque y apparaît paradoxale face à une fin inéluctable. E…Lire la suiteRéduire

La réflexion unit argent, vieillesse et mortalité.

La peur du manque y apparaît paradoxale face à une fin inéluctable.

Elle interroge la limite entre une prévoyance nécessaire et une possession excessive.

Son registre satirique impose toutefois de ne pas transformer le portrait en vérité générale.

Source, contexte et précautions

Attribution incertaine · Formulation non retrouvée

Citation avare — Dico-citations

L’attribution de « Les vieilles gens sont volontiers avares » et des phrases qui la suivent à Victor Hugo reste incertaine. Aucun passage localisé dans une œuvre de l’écrivain n’a été identifié pour authentifier cette réflexion sur l’avarice et la vieillesse. La page « Citation avare » de Dico-citations reproduit le texte intégral sous le nom de Hugo et mentionne des Œuvres complètes de 1942. Faute de page ou d’extrait consultable dans cette édition, cette indication ne démontre pas la présence des mots cités dans ses écrits. La notice AlloPensée consacrée à la formule affiche également Hugo, mais évoque simultanément Le Père Goriot de Balzac. Cette contradiction mérite d’être signalée sans en déduire une réattribution : aucun passage correspondant du roman n’est fourni pour soutenir cette autre provenance. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo reste incertaine ; la formulation publiée n’a pas été retrouvée dans une source probante et la piste balzacienne n’est pas établie.

Cette caricature ne décrit pas toutes les personnes âgées. La prudence financière n'est pas nécessairement de l'avarice, et la chute funèbre relève de l'ironie.

Vérification et explication complètes →

Les circonstances atténuantes sont une sourdine mise au code pénal.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 70/100

Cette attribution reste probable.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette formule relève du thème de la justice pénale. Elle interroge l'équilibre entre règle générale et appréciation indi…Lire la suiteRéduire

Cette formule relève du thème de la justice pénale.

Elle interroge l'équilibre entre règle générale et appréciation individuelle.

Elle ouvre également sur la proportionnalité, la clémence et la responsabilité des juges face aux situations concrètes.

Source, contexte et précautions

Attribution probable · Formulation non retrouvée

BRIBES — Justice · BRIBES · Entrée Victor Hugo, Faits et croyances, Océan, p. 126 (Laffont)

Cette citation est probablement attribuable à Victor Hugo. Elle est associée à Faits et croyances, dans Océan, mais son passage exact n’a pas été contrôlé dans une édition de l’œuvre. La rubrique « Justice » de Bribes reproduit la formule et la rattache à Océan, dans les Œuvres complètes publiées chez Robert Laffont en 1989, page 126. Cette précision bibliographique offre une piste de vérification utile, sans équivaloir à une consultation directe du texte de Hugo. Une fiche Dicocitations donne également le nom de Victor Hugo et le titre Faits et croyances. Ces références concordent sur l’attribution et sur l’œuvre supposée, mais ne présentent ni photographie de l’édition ni contexte complet de la phrase. La formulation et sa ponctuation restent donc à vérifier à la page indiquée. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo demeure probable ; la formulation publiée n’est pas retrouvée dans une source primaire directement consultée.

Atténuer une peine ne signifie pas nier l'infraction ni excuser automatiquement son auteur. La sourdine modifie l'intensité de la sanction ; elle ne supprime pas la loi.

Vérification et explication complètes →

Il [l'homme, NDLR] se croit roi du globe, il en est le bourgeois.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation exacte · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Le vers touche à l’orgueil humain et à la relation de l’homme au monde. Le globe élargit la critique au destin de l’huma…Lire la suiteRéduire

Le vers touche à l’orgueil humain et à la relation de l’homme au monde.

Le globe élargit la critique au destin de l’humanité.

La figure du bourgeois pose la question de la possession : gouverner serait-il seulement posséder ?

L’ironie invite à distinguer puissance matérielle et véritable grandeur.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Formulation exacte

L’Âne — Conduite de l’homme vis-à-vis des génies · 1880 · Dernier vers de la section

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle provient de L’Âne, œuvre publiée en 1880, et se trouve à la fin de la section « Conduite de l’homme vis-à-vis des génies ». Le texte de cette section reproduit sur Wikisource se termine par le vers : « Il se croit roi du globe, il en est le bourgeois. » La formule est donc directement située dans le poème, où Hugo oppose la prétention de l’homme à sa condition plus prosaïque. L’expression « [l’homme, NDLR] » dans la citation publiée est une précision éditoriale destinée à expliquer à qui renvoie « Il ». Ces mots entre crochets ne figurent pas dans le vers de Hugo et ne doivent pas lui être imputés. Une fois cette annotation écartée, la phrase reproduite correspond au passage original, sans différence de formulation. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et le vers cité est exact ; seule la précision entre crochets a été ajoutée par l’éditeur de la citation.

Le vers ne prétend pas que chaque être humain appartient à la bourgeoisie. « Bourgeois » sert ici à rabaisser ironiquement une prétention universelle.

Vérification et explication complètes →

Les enfants ont la mémoire courte, mais ils ont le souvenir rapide.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation exacte · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation touche à l'enfance, à la mémoire et à l'attachement. Elle distingue conserver durablement un événement et s'…Lire la suiteRéduire

La citation touche à l'enfance, à la mémoire et à l'attachement.

Elle distingue conserver durablement un événement et s'en souvenir à l'instant décisif.

Cette tension ouvre une réflexion sur la place des émotions dans nos rappels du passé.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Formulation exacte

Quatrevingt-treize, troisième partie, livre cinquième · 1874 ; édition 1924 · Chapitre III, édition de Gustave Simon, Imprimerie nationale/Ollendorff, p. 295-306

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans Quatrevingt-treize, roman paru en 1874, au chapitre III du livre cinquième de la troisième partie, et reprend fidèlement les mots de la narration. Dans le texte de ce livre de Quatrevingt-treize, la formule « les enfants ont la mémoire courte, mais ils ont le souvenir rapide » apparaît lorsque René-Jean retrouve sa mère. Elle traduit, dans ce contexte romanesque, la promptitude avec laquelle le souvenir affectif ressurgit chez l’enfant. La transcription consultée provient d’une édition de 1924 établie par Gustave Simon et publiée par l’Imprimerie nationale et Ollendorff ; le chapitre concerné occupe les pages 295 à 306. Il faut distinguer cette édition de la parution initiale du roman, en 1874, à laquelle la première attestation bibliographique du passage est rattachée. Aucun écart lexical n’est relevé entre la citation et le texte reproduit. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation publiée est exacte.

La phrase n'affirme pas que tous les enfants ont une mémoire défaillante. Elle décrit un contraste entre oubli apparent et promptitude du rappel.

Vérification et explication complètes →

Qui de bonne heure est vieux restera longtemps jeune.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 40/100

Cette attribution reste incertaine.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation interroge le temps et la maturité. Elle distingue le nombre d'années de la manière d'habiter chaque âge. Le …Lire la suiteRéduire

La citation interroge le temps et la maturité.

Elle distingue le nombre d'années de la manière d'habiter chaque âge.

Le jeu entre vieillesse et jeunesse ouvre sur la curiosité, l'expérience et la spontanéité.

Le paradoxe invite à refuser une opposition trop simple entre devenir adulte et garder son élan.

Source, contexte et précautions

Attribution incertaine · Formulation non retrouvée

Qui de bonne heure est vieux restera longtemps jeune — Dico-citations

L’attribution de « Qui de bonne heure est vieux restera longtemps jeune » à Victor Hugo reste incertaine. La phrase est associée à Choses vues dans un répertoire de citations, mais aucun passage précis de cette œuvre n’est établi dans les références réunies. La fiche de Dico-citations reproduit la formule en donnant Hugo pour auteur et Choses vues pour ouvrage, avec l’indication « 1887-1900 ». Elle ne présente ni reproduction du texte original, ni page permettant de vérifier cette attribution. Cette indication constitue une piste à contrôler, non une preuve que Hugo a écrit ces mots. La seule reproduction repérée appartient à un répertoire secondaire qui relaie l’attribution ; elle ne renseigne ni sur les circonstances de rédaction ni sur une éventuelle variante textuelle. Il serait donc injustifié de présenter la phrase comme une citation littérale retrouvée dans l’œuvre. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo reste incertaine et la formulation exacte n’a pas été retrouvée dans une source probante.

La formule ne promet pas de ralentir le vieillissement physique. Elle joue sur les sens figurés de « vieux » et « jeune », sans établir une loi générale.

Vérification et explication complètes →

Enfer chrétien, du feu. Enfer païen, du feu. Enfer mahométan, du feu. Enfer hindou, des flammes. A en croire les religions, Dieu est né rôtisseur.

Comprendre
Victor Hugo Écrivain · Poète · Dramaturge

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 70/100

Cette attribution reste probable.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La phrase s'inscrit dans le thème de la satire religieuse. Elle met en cause l'imaginaire des peines infernales plutôt q…Lire la suiteRéduire

La phrase s'inscrit dans le thème de la satire religieuse.

Elle met en cause l'imaginaire des peines infernales plutôt que de démontrer une doctrine théologique.

Elle ouvre sur le rôle de la peur, de l'humour et de la caricature dans les débats autour du sacré.

Source, contexte et précautions

Attribution probable · Formulation non retrouvée

Choses vues et chantées, dossier de presse · 2025 · p. 6

Cette satire des représentations religieuses de l’enfer est probablement attribuable à Victor Hugo, mais sa formulation exacte n’a pas été retrouvée dans un passage identifié de ses écrits. Elle circule en lien avec Choses vues, sans référence vérifiable à une édition, une date de rédaction ou une page de l’œuvre. Le dossier de presse de Choses vues et chantées, publié en 2025, reproduit la formule à la page 6 et présente le spectacle comme une adaptation de Choses vues. Ce document atteste son utilisation scénique sous le nom de Hugo, mais pas sa présence littérale dans un manuscrit ou une édition de l’écrivain. Un article de La Dépêche du Midi du 21 mars 2017 reprend également la phrase à propos d’un spectacle consacré à Hugo. Cette attestation antérieure renforce le constat de sa circulation théâtrale, sans apporter de référence textuelle indépendante permettant de localiser l’original. Conclusion : l’attribution à Victor Hugo demeure probable ; la formulation publiée n’a pas été retrouvée dans une source originale probante.

L'énumération ne constitue pas une description exacte de toutes les doctrines chrétiennes, musulmanes, hindoues ou antiques. Elle caricature des images du châtiment pour produire une satire religieuse.

Vérification et explication complètes →

La seule manière de conduire avec une femme est de faire l'amour avec elle, si elle est jolie, et avec une autre si elle ne l'est pas.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation appartient au thème de la séduction, abordé sous l'angle de la satire. La beauté devient un instrument de tr…Lire la suiteRéduire

La citation appartient au thème de la séduction, abordé sous l'angle de la satire.

La beauté devient un instrument de tri plutôt qu'une qualité parmi d'autres.

Son ton léger invite à examiner ce que les conventions galantes autorisent à dire des femmes.

Le rapport entre esprit, préjugé et respect constitue ici le véritable enjeu.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Importance of Being Earnest · 1895 · Act I, Algernon

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique d’Algernon dans l’acte I de The Importance of Being Earnest (1895). Il s’agit d’un trait d’esprit prononcé par un personnage, non d’une déclaration autobiographique de l’écrivain. Le texte anglais reproduit par CELT porte : « The only way to behave to a woman is to make love to her, if she is pretty, and to someone else, if she is plain. » Cette occurrence situe la formule dans le dialogue de la pièce. La reproduction de l’acte I sur SparkNotes permet de recouper ce passage. La traduction française est légèrement libre : « conduire avec une femme » rend imparfaitement « behave to a woman », qui signifie plutôt « se comporter envers une femme ». Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la citation publiée est une traduction attestée, dont un choix de mots s’éloigne légèrement de l’anglais.

Ce n'est pas une règle sérieuse à suivre pour traiter les femmes. La réplique relève d'un personnage de comédie et son cynisme participe à l'effet satirique.

Vérification et explication complètes →

On ne devrait jamais se fier à une femme qui avoue son âge. Une femme qui dit son âge est incapable de garder un secret.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La réplique croise les thèmes de la confiance, du secret et de l'apparence. Elle soulève une question : pourquoi une inf…Lire la suiteRéduire

La réplique croise les thèmes de la confiance, du secret et de l'apparence.

Elle soulève une question : pourquoi une information aussi banale que l'âge devient-elle un aveu ?

Le décalage entre confidence et trahison attire l'attention sur les jugements sociaux arbitraires.

La satire permet précisément de faire entendre leur absurdité.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

A Woman of No Importance, édition 1909 · 1909 · Acte I, p. 37

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une réplique de Lord Illingworth dans l’acte I de A Woman of No Importance, pièce de 1893, dont la pointe ironique associe l’aveu de l’âge à l’indiscrétion. Le fac-similé d’une édition de 1909, page 37, donne : « One should never trust a woman who tells one her real age. A woman who would tell one that, would tell one anything. » Ces deux phrases figurent bien dans le dialogue de Wilde et établissent l’origine théâtrale de la citation. La seconde proposition française, « est incapable de garder un secret », explicite le sous-entendu de l’anglais, qui dit plutôt qu’une femme révélant son âge serait prête à tout raconter. Une archive universitaire reproduisant un article du San Francisco Examiner du 2 mai 1895 montre par ailleurs la circulation ancienne de l’aphorisme sous le nom de Wilde. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction attestée, légèrement explicative dans sa seconde phrase.

Ce bon mot n'établit aucune relation réelle entre l'âge déclaré et la fiabilité d'une femme. Il relève de l'ironie théâtrale et reprend un stéréotype sexiste, plutôt que de fournir un conseil sérieux.

Vérification et explication complètes →

Une cravate bien nouée est le premier pas sérieux dans la vie.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette réplique appartient au thème des apparences et des conventions sociales. Elle interroge la manière dont les vêteme…Lire la suiteRéduire

Cette réplique appartient au thème des apparences et des conventions sociales.

Elle interroge la manière dont les vêtements servent de passeport vers la respectabilité.

La cravate, objet minuscule, permet aussi d'aborder l'étiquette, la distinction sociale et le jugement porté au premier regard.

Reste une question : à quel moment la tenue cesse-t-elle d'être un signe pour devenir un critère injuste ?

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

A Woman of No Importance (1909 edition), Act III · 1909 · p. 110, Lord Illingworth

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une réplique de Lord Illingworth, à l’acte III de A Woman of No Importance, pièce créée en 1893, où un détail vestimentaire devient un trait d’esprit sur le sérieux de la vie. Une édition de 1909 reproduite en fac-similé donne, page 110, la formule anglaise : « A well-tied tie is the first serious step in life. » Ce témoignage textuel permet de rattacher précisément la réplique au personnage et à l’œuvre de Wilde. La phrase française « Une cravate bien nouée est le premier pas sérieux dans la vie » est une traduction fidèle, et non la formulation originale de l’écrivain. L’étude The Roots of Oscar Wilde’s Dress Philosophy éclaire en complément les liens entre cette réplique, l’habillement et les conventions sociales chez Wilde. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formule diffusée en français est une traduction du passage anglais attesté.

La formule ne prouve pas qu'une belle cravate rende réellement quelqu'un responsable. Son sérieux affiché peut se lire comme une ironie sur l'importance accordée aux apparences.

Vérification et explication complètes →

Je déteste les arguments : ils sont toujours vulgaires et quelquefois convaincants.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette réplique appartient au thème de l'ironie et de l'art de débattre. Elle oppose la valeur d'un argument au jugement …Lire la suiteRéduire

Cette réplique appartient au thème de l'ironie et de l'art de débattre.

Elle oppose la valeur d'un argument au jugement social qui le traite de vulgaire.

La contradiction interroge le rapport entre prestige, raisonnement et persuasion.

Elle invite aussi à reconnaître l'usage du paradoxe dans le théâtre satirique.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Importance of Being Earnest, Act III · 1895 · Act III, Lady Bracknell

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une réplique de Lady Bracknell dans l’acte III de The Importance of Being Earnest, pièce de 1895, où l’humour repose sur une contradiction assumée. Le texte de l’acte III donne : « I dislike arguments of any kind. They are always vulgar, and often convincing. » La version française remplace « I dislike » par « Je déteste » et « often » (« souvent ») par « quelquefois ». Elle conserve la pointe comique, mais atténue ainsi la fréquence avec laquelle les arguments peuvent convaincre. Une édition pédagogique de la pièce reproduit la même intervention dans son contexte théâtral. Il s’agit de paroles prononcées par un personnage satirique, et non nécessairement d’une opinion personnelle exprimée directement par Wilde. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la citation française constitue une traduction attestée, légèrement modifiée par rapport à la réplique originale.

Ce trait d'esprit n'établit pas que les arguments sont réellement vulgaires. La phrase appartient à un personnage de théâtre et joue sur sa contradiction, plutôt que d'énoncer une règle de conduite.

Vérification et explication complètes →

L'amour de soi est une idylle qui ne finit jamais.

Comprendre
Oscar Wilde

Paraphrase documentée · Niveau de preuve 100/100

Il s’agit d’une reformulation, pas d’une citation mot pour mot.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La formule appartient au thème de l’amour de soi, entre acceptation personnelle et complaisance narcissique. L’idylle dé…Lire la suiteRéduire

La formule appartient au thème de l’amour de soi, entre acceptation personnelle et complaisance narcissique.

L’idylle déplace le vocabulaire habituel de la vie amoureuse vers la relation intérieure.

Elle invite à distinguer une estime durable de soi d’une prétention à la perfection.

L’humour permet de poser cette question sans sermon.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Paraphrase documentée

An Ideal Husband · 1895 · Act III, Lord Goring à Phipps

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde, mais sa formulation française est une paraphrase. Elle reprend une réplique de Lord Goring à Phipps dans l’acte III de An Ideal Husband, pièce de 1895. Le texte de la pièce donne : « To love oneself is the beginning of a lifelong romance, Phipps. » Wilde présente donc l’amour de soi comme le commencement d’une romance qui dure toute une vie. La phrase « L’amour de soi est une idylle qui ne finit jamais » reprend la durée et l’image sentimentale, mais supprime la notion de commencement. Cette distinction explique pourquoi la version française ne doit pas être citée comme une traduction littérale de la réplique. Le rapprochement avec le texte dramatique fournit néanmoins une origine directement vérifiable à l’idée, sans qu’il soit nécessaire de supposer un autre écrit de Wilde. La formule naît d’un dialogue entre personnages. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la citation diffusée constitue une paraphrase documentée, et non les mots exacts de sa pièce.

L’amour de soi n’implique pas que les autres deviennent inutiles. L’image de l’idylle conserve une pointe d’ironie : elle ne recommande pas nécessairement l’admiration aveugle de soi.

Vérification et explication complètes →

Quand les gens sont de mon avis, j'ai toujours le sentiment de m'être trompé.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Le thème central est celui du conformisme des opinions. L'approbation collective, normalement rassurante, devient une ra…Lire la suiteRéduire

Le thème central est celui du conformisme des opinions.

L'approbation collective, normalement rassurante, devient une raison de douter.

Cette inversion ouvre une question : cherche-t-on à penser juste ou à se distinguer ?

Le sens critique exige de ne céder ni à l'avis majoritaire ni à son contraire par réflexe.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Lady Windermere's Fan, Act III · 1892 · Réplique de Cecil Graham à Lord Augustus

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique de Lady Windermere’s Fan, pièce publiée en 1892. À l’acte III, Cecil Graham exprime devant Lord Augustus sa méfiance ironique envers toute opinion partagée par les autres. Le texte anglais de l’acte III porte les mots : « Sorry to hear it, Tuppy; whenever people agree with me, I always feel I must be wrong. » La phrase française traduit le paradoxe central, tout en supprimant l’adresse initiale à « Tuppy ». Le passage atteste la formule dans le dialogue composé par Wilde. Une édition pédagogique de la pièce reproduit également cet échange entre les personnages. Cette concordance permet de situer précisément le propos : il ne s’agit pas d’une déclaration autobiographique de Wilde, mais d’une réplique théâtrale souvent détachée de son contexte. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction attestée de la réplique de Cecil Graham.

L'accord des autres ne prouve évidemment pas qu'une opinion est fausse. Le paradoxe relève d'une ironie de personnage, non d'une méthode fiable pour juger du vrai.

Vérification et explication complètes →

La plupart des femmes sont si artificielles qu'elles n'ont aucun sens de l'art. La plupart des hommes sont si naturels qu'ils n'ont aucun sens du beau.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La maxime appartient aux réflexions sur l'esthétique et l'apparence. L'artifice renvoie aux codes du paraître, tandis qu…Lire la suiteRéduire

La maxime appartient aux réflexions sur l'esthétique et l'apparence.

L'artifice renvoie aux codes du paraître, tandis que le naturel semble promettre une beauté sans calcul.

Or la formule soupçonne chaque posture de masquer un défaut de discernement.

Elle ouvre une question plus large : le goût se cultive-t-il contre les habitudes sociales ou grâce à elles ?

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

A Few Maxims For The Instruction Of The Over-Educated · 1894-11-17 · Septième maxime

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit la septième maxime de A Few Maxims for the Instruction of the Over-Educated, texte publié dans la Saturday Review le 17 novembre 1894, où l’écrivain joue sur l’opposition entre artifice, naturel, art et beauté. La reproduction des maximes donne les deux phrases anglaises : « Most women are so artificial that they have no sense of Art. Most men are so natural that they have no sense of Beauty. » Ce témoignage localise précisément la formule dans le texte de Wilde, sans constituer à lui seul la consultation de l’exemplaire original du périodique. L’édition critique des écrits de Wilde répertorie également ce recueil de maximes aux pages 358 à 361. La citation française traduit les deux propositions anglaises ; ses mots ne doivent donc pas être présentés comme une rédaction originale en français. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation diffusée est une traduction de la maxime anglaise attestée en 1894.

La maxime ne constitue pas une enquête sur les aptitudes esthétiques des femmes et des hommes. Ses généralisations relèvent d'une ironie provocatrice, non d'une vérité démontrée sur les sexes.

Vérification et explication complètes →

On devrait toujours être légèrement improbable.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation touche à l'originalité et à la liberté face aux usages. Elle met en tension le besoin d'être reconnu et le d…Lire la suiteRéduire

La citation touche à l'originalité et à la liberté face aux usages.

Elle met en tension le besoin d'être reconnu et le désir de ne pas devenir prévisible.

La nuance de « légèrement » introduit la question de la mesure : jusqu'où se distinguer sans se fabriquer un personnage ?

Le paradoxe fait de cette tension une invitation à la créativité.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Shorter Prose Pieces — Phrases and Philosophies for the Use of the Young · Phrases and Philosophies for the Use of the Young

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle correspond à une traduction d’un aphorisme de Phrases and Philosophies for the Use of the Young, ensemble de maximes publié en 1894, où Wilde donne au paradoxe la forme d’un conseil provocateur. La reproduction du texte dans Shorter Prose Pieces contient la phrase « One should always be a little improbable. » Le texte anglais fournit un appui précis à l’attribution et permet de comparer directement l’original à sa version française. « On devrait toujours être légèrement improbable » rend fidèlement le sens de l’aphorisme, même si « légèrement » est un choix de traduction pour « a little ». La transcription proposée par OscarWilde.ie reproduit également la maxime et rattache l’ensemble à l’année 1894 ; elle apporte une corroboration textuelle distincte de la reproduction précédente. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formule française est une traduction attestée de son aphorisme anglais.

Être « improbable » ne signifie pas mentir ou chercher systématiquement à choquer. Le qualificatif « légèrement » tempère précisément l'excentricité suggérée.

Vérification et explication complètes →

Etre le maître de ses caprices est exquis, être leur esclave est mieux encore.

Comprendre
Oscar Wilde

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 40/100

Cette attribution reste incertaine.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation touche au thème du désir face à la volonté. Ses deux images extrêmes interrogent notre capacité à gouverner …Lire la suiteRéduire

La citation touche au thème du désir face à la volonté.

Ses deux images extrêmes interrogent notre capacité à gouverner les envies.

Elle rapproche plaisir, spontanéité et dépendance sans résoudre leur tension.

Le paradoxe laisse ouverte la question de la limite à poser aux caprices.

Source, contexte et précautions

Attribution incertaine · Formulation non retrouvée

Citations sur le mot « exquis » · La Langue française

L’attribution de cette citation à Oscar Wilde reste incertaine. La formule française « Être le maître de ses caprices est exquis, être leur esclave est mieux encore » circule sous son nom, sans qu’une œuvre ou un passage identifiable permette de la rattacher à ses écrits. La page consacrée au mot « exquis » sur La Langue française reproduit la phrase et l’attribue à Wilde. Elle donne toutefois la seule indication « Entretiens », sans titre précis, date, édition ni page : cette mention atteste une attribution diffusée, pas une citation directement vérifiée. Aucun texte anglais correspondant n’est identifié dans les éléments réunis. Il serait donc hasardeux de présenter cette phrase comme une traduction fidèle, une variante attestée ou le compte rendu d’une conversation déterminée avec l’écrivain. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde reste incertaine ; faute de passage original localisé, la formulation française publiée n’est pas établie par une source probante.

Cette préférence pour l'esclavage des caprices n'est pas nécessairement un conseil de conduite. L'exagération ironique ne rend pas sans conséquence l'abandon à toutes ses impulsions.

Vérification et explication complètes →

Les amateurs de musique ont ceci de pénible qu'ils nous demandent toujours d'être totalement muets au moment même où nous souhaiterions être absolument sourds.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation touche d’abord à la musique et à la diversité des goûts. Elle interroge aussi la politesse : pourquoi le res…Lire la suiteRéduire

La citation touche d’abord à la musique et à la diversité des goûts.

Elle interroge aussi la politesse : pourquoi le respect d’une passion devrait-il se traduire par le silence des autres ?

La scène fait apparaître une asymétrie entre celui qui choisit d’écouter et celui qui subit l’écoute.

Son humour transforme ce désaccord ordinaire en question sur la tolérance réciproque.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

An Ideal Husband — British Literature OER · 1895 · Act II, Mabel Chiltern

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique de Mabel Chiltern dans l’acte II de An Ideal Husband, pièce de 1895. Le trait d’esprit oppose le silence exigé des auditeurs au désir de ne plus entendre la musique. Le texte anglais de la pièce présente la réplique ainsi : « Musical people are so absurdly unreasonable. They always want one to be perfectly dumb at the very moment when one is longing to be absolutely deaf. » L’origine théâtrale de la formule et l’identité du personnage sont ainsi repérables dans l’œuvre. La traduction française conserve l’opposition entre « perfectly dumb » et « absolutely deaf ». Elle adapte toutefois le reproche initial « absurdly unreasonable » par « ont ceci de pénible ». Le recueil de Karl Beckson et Bobby Fong rapproche également cette remarque de An Ideal Husband, avec une référence à la pièce. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée ; la citation française est une traduction attestée, légèrement adaptée, de la réplique de Mabel Chiltern.

La plaisanterie ne condamne pas toute musique ni tous les mélomanes. Le souhait d’être sourd est une hyperbole ironique, pas une déclaration littérale sur la surdité.

Vérification et explication complètes →

Il est très triste qu'il y aie si peu d'informations inutiles de nos jours.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation explore le rapport entre savoir et utilité. En préférant momentanément l'information superflue, elle interro…Lire la suiteRéduire

La citation explore le rapport entre savoir et utilité.

En préférant momentanément l'information superflue, elle interroge les critères qui rendent une connaissance désirable.

Le goût du détail curieux rejoint la question de la liberté d'apprendre.

Reste une tension féconde entre connaissance pratique et plaisir intellectuel.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Critical Writings of Oscar Wilde: An Annotated Selection — A Few Maxims for the Instruction of the Over-Educated · Édition critique moderne ; original 1894 · Oscar Wilde (texte) · Section A Few Maxims for the Instruction of the Over-Educated

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une maxime de A Few Maxims for the Instruction of the Over-Educated, texte daté de 1894, dans lequel l’écrivain cultive le paradoxe. L’édition critique des écrits de Wilde reproduit et situe la formulation anglaise : « It is a very sad thing that nowadays there is so little useless information. » Le propos déplore ironiquement la rareté des informations inutiles, et non un manque d’informations utiles. Une reproduction du texte anglais présente également cette phrase parmi les maximes. La citation diffusée en français en restitue le sens, mais elle est une traduction, non les mots originaux de Wilde. Elle comporte en outre une faute : « qu’il y aie » devrait s’écrire « qu’il y ait ». Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formule française est une traduction attestée, malgré une erreur orthographique dans sa présentation.

Wilde ne réclame pas que les informations soient fausses ou trompeuses. « Inutile » renvoie ici à l'absence d'usage pratique, pas à l'absence de valeur.

Vérification et explication complètes →

Ne pas entendre ou ne pas voir le père est la seule base solide de la vie familiale.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Le thème central est celui de la famille, confrontée à la question de l'autorité. Le père, traditionnellement censé gara…Lire la suiteRéduire

Le thème central est celui de la famille, confrontée à la question de l'autorité.

Le père, traditionnellement censé garantir l'ordre, est présenté comme ce qui pourrait le troubler.

Le paradoxe ouvre une réflexion sur la place laissée à chacun dans la conversation domestique.

La satire déplace ainsi la question du respect vers celle de la coexistence.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

An Ideal Husband · 1895 · Acte IV, Lord Goring

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit librement une réplique de Lord Goring dans l’acte IV de An Ideal Husband, pièce de 1895, où le personnage tourne en dérision l’autorité paternelle au sein de la famille. Le texte intégral reproduit par le Projet Gutenberg donne la formulation anglaise : « Fathers should be neither seen nor heard. That is the only proper basis for family life. » Il s’agit de deux phrases successives prononcées par le personnage, et non d’un aphorisme présenté séparément par l’auteur. La transcription de l’acte IV proposée par American Literature reproduit également cette réplique. La version française fusionne les deux propositions dans une tournure impersonnelle : elle conserve la portée satirique du dialogue, mais ne correspond pas à une traduction mot à mot. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formule française est une traduction libre attestée d’une réplique de An Ideal Husband.

La phrase n'est pas une recommandation sérieuse d'exclure les pères. Son caractère outrancier signale une plaisanterie sur la vie familiale et l'autorité.

Vérification et explication complètes →

Quand une femme se remarie, c'est qu'elle détestait son premier mari ; quand un homme se remarie, c'est qu'il adorait sa première femme.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette citation se rattache au thème du mariage et plus précisément du remariage. Elle explore de manière satirique les m…Lire la suiteRéduire

Cette citation se rattache au thème du mariage et plus précisément du remariage. Elle explore de manière satirique les motifs que l’on prête aux personnes lorsqu’elles recommencent une vie conjugale. Elle rejoint aussi les thèmes de l’amour, des stéréotypes et de l’interprétation des comportements. Son contraste rappelle qu’une formule élégante peut simplifier à l’extrême des motivations affectives complexes.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Picture of Dorian Gray · 1891 · Chapter XV

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle correspond à une traduction française d’un passage de The Picture of Dorian Gray, dans l’édition de 1891, au chapitre XV, prononcé par Lord Henry. Le chapitre XV de Dorian Gray donne directement : « When a woman marries again, it is because she detested her first husband. When a man marries again, it is because he adored his first wife. » La relation avec la citation française est donc textuellement établie. Une édition électronique de Gutenberg reproduit également la même formulation anglaise sous le nom de Wilde. Elle apporte une corroboration indépendante du texte, tandis que la localisation dans le roman est fournie par l’autre source. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée, et la citation française est une traduction attestée du passage anglais localisé dans The Picture of Dorian Gray.

La formule repose sur une généralisation satirique et ne décrit pas les motivations réelles de toutes les femmes ou de tous les hommes qui se remarient. Les raisons d’un remariage sont individuelles et ne se déduisent pas du sexe d’une personne.

Vérification et explication complètes →

La mode est une forme de laideur si intolérable qu'il faut en changer tous les six mois.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Le propos relève d'abord de l'esthétique et du goût. La mode y apparaît comme une convention qui transforme rapidement c…Lire la suiteRéduire

Le propos relève d'abord de l'esthétique et du goût.

La mode y apparaît comme une convention qui transforme rapidement ce qui plaît en ce qui déplaît.

L'aphorisme touche aussi aux habitudes de consommation et à la pression du nouveau.

Il invite à distinguer la valeur d'un style de sa popularité momentanée.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Fashion — Oscar Wilde Quotations · John Cooper · The Philosophy of Dress, New-York Tribune, 19 avril 1885, p. 9

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : sa formulation française traduit une phrase de l’article « The Philosophy of Dress », paru dans le New-York Tribune le 19 avril 1885, page 9. Il s’agit de la première attestation identifiée. Dans sa notice sur cette citation, l’historien John Cooper reproduit la phrase anglaise : « A fashion is merely a form of ugliness so absolutely unbearable that we have to alter it every six months! » Il localise ce passage dans l’article de 1885, sans que sa notice équivaille à une consultation directe du journal original. La British Library, dans son étude sur Wilde et la mode, cite également cette formule et la rattache à « The Philosophy of Dress ». Cooper signale par ailleurs une variante publiée en 1887 dans The Woman’s World ; la version française restitue le paradoxe et la référence aux six mois. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la phrase diffusée en français est une traduction du propos attesté en anglais.

La formule n'affirme pas que tous les vêtements à la mode sont réellement laids. L'hyperbole critique surtout l'empressement à changer de goût.

Vérification et explication complètes →

A femme intelligente, il manque l'indéfinissable charme de la fragilité.

Comprendre
Oscar Wilde

Paraphrase documentée · Niveau de preuve 100/100

Il s’agit d’une reformulation, pas d’une citation mot pour mot.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La formule touche aux thèmes des stéréotypes de genre et de la séduction. Elle oppose deux qualités qui n'ont pourtant a…Lire la suiteRéduire

La formule touche aux thèmes des stéréotypes de genre et de la séduction.

Elle oppose deux qualités qui n'ont pourtant aucune raison de s'exclure.

La généralisation française rend visible le danger d'ériger un jugement mondain en règle sur les femmes.

Elle invite à demander qui définit le charme et à quelles formes de pouvoir cette définition profite.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Paraphrase documentée

The Picture of Dorian Gray, chapitre 15 · 1891 · Chapitre XV, entretien de Lord Henry et Dorian sur la duchesse

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde, mais la version française en est une paraphrase. Elle s’inspire d’une remarque de Lord Henry, au chapitre XV de The Picture of Dorian Gray, publié en volume en 1891. Le texte anglais du chapitre XV dit, à propos d’une duchesse : « She is very clever, too clever for a woman. She lacks the indefinable charm of weakness. » Ces mots appartiennent à un dialogue romanesque et concernent d’abord une personne précise. La citation française transforme les deux propositions en jugement général sur la « femme intelligente ». Elle traduit en outre « weakness » par « fragilité », choix qui atténue ou modifie la nuance de « faiblesse ». Une autre transcription du roman confirme le passage et son contexte, mais non la littéralité de la maxime française. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée ; la formule diffusée est une paraphrase documentée, qui généralise une réplique adressée à un personnage particulier.

Cette paraphrase ne doit pas être présentée comme une vérité sur les femmes. Le texte anglais vise une duchesse précise dans une réplique de personnage ; la version française transforme cette remarque en généralité.

Vérification et explication complètes →

Je déteste les discussions, elles vous font parfois changer d'avis.

Comprendre
Oscar Wilde

Paraphrase documentée · Niveau de preuve 100/100

Il s’agit d’une reformulation, pas d’une citation mot pour mot.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La phrase touche au débat, à la conviction et à la souplesse intellectuelle. Elle pose une question simple : discutons-n…Lire la suiteRéduire

La phrase touche au débat, à la conviction et à la souplesse intellectuelle.

Elle pose une question simple : discutons-nous pour comprendre ou pour défendre une opinion déjà arrêtée ?

Le changement d’avis, présenté comme une menace, apparaît aussi comme une possibilité de progrès.

L’ironie permet d’aborder ce rapport à la vérité sans leçon pesante.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Paraphrase documentée

The Importance of Being Earnest, acte III · 1895 · Acte III, réplique de Lady Bracknell

Cette citation est bien attribuable à Oscar Wilde, mais sa formulation française est une paraphrase. Elle reprend une réplique de Lady Bracknell dans l’acte III de The Importance of Being Earnest, pièce de 1895. Le texte anglais de la pièce, reproduit dans un corpus universitaire, porte : « I dislike arguments of any kind. They are always vulgar, and often convincing. » Le personnage juge ainsi les arguments toujours vulgaires et souvent convaincants. La version diffusée en français substitue à cette chute l’idée que les discussions peuvent « faire changer d’avis ». Elle restitue l’ironie de la persuasion redoutée, sans traduire littéralement les mots de Wilde. Un article critique de The Spectator reproduit également la réplique et l’associe à Lady Bracknell. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la phrase française est une paraphrase documentée de son dialogue, et non une citation littérale.

Ne lisez pas cette formule comme une condamnation sérieuse de tout dialogue. Son humour repose précisément sur l’idée absurde qu’être convaincu serait une mauvaise chose.

Vérification et explication complètes →

Un gentleman est quelqu'un qui ne blesse jamais les sentiments d'autrui sans le faire exprès.

Comprendre
Oscar Wilde

Formulation non retrouvée · Niveau de preuve 50/100

Cette attribution reste incertaine. Le dossier contient des éléments contradictoires à consulter.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Au croisement de l'humour et des relations humaines, la phrase interroge la valeur des bonnes manières. La précision « s…Lire la suiteRéduire

Au croisement de l'humour et des relations humaines, la phrase interroge la valeur des bonnes manières.

La précision « sans le faire exprès » déplace l'attention de la blessure à l'intention.

Elle invite à se demander si une conduite polie reste admirable lorsqu'elle manque de considération.

Le paradoxe fait de la civilité une question morale plutôt qu'une simple question de style.

Source, contexte et précautions

Attribution incertaine · Formulation non retrouvée

Quote Origin: A Gentleman Is a Man Who Never Gives Offense Unintentionally · 2015-01-21 · Garson O'Toole · The Bedfordshire Mercury (1899) ; Saturday Review (1905) ; Eleanor Ross (1929)

L’attribution de cette citation à Oscar Wilde reste incertaine. Cette définition ironique du gentleman circule sous des formulations anglaises voisines, sans qu’un passage de l’œuvre de Wilde ait été identifié comme son origine. Dans son enquête sur l’histoire de cette formule, Garson O’Toole rapporte des occurrences anonymes dans The Bedfordshire Mercury en 1899 et dans Saturday Review en 1905. Ces exemples éclairent la circulation ancienne de la maxime, mais ne permettent pas d’en établir l’auteur. La même enquête relève une attribution imprimée à Wilde chez Eleanor Ross en 1929, sans la rattacher à un texte de l’écrivain. La version française, qui évoque les « sentiments d’autrui », ne peut donc pas être tenue pour la traduction vérifiée d’une phrase originale de Wilde. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde demeure incertaine ; la formulation publiée n’a pas été retrouvée dans une source probante.

La phrase ne recommande pas de blesser volontairement les autres. Sa définition paradoxale tourne en dérision une politesse qui peut coexister avec l'offense.

Vérification et explication complètes →

L'émotion nous égare : c'est son principal mérite.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La formule rejoint le thème des émotions face à la raison. Elle explore la différence entre maîtriser sa route et accept…Lire la suiteRéduire

La formule rejoint le thème des émotions face à la raison.

Elle explore la différence entre maîtriser sa route et accepter d'en sortir.

L'égarement peut alors désigner une découverte aussi bien qu'une erreur.

Sa valeur dépend des conséquences du détour.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Picture of Dorian Gray — Chapter 3 · 1891 · Chapitre III, Lord Henry

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit librement une réplique de Lord Henry au chapitre III de The Picture of Dorian Gray, roman publié en 1891. Lors d’un déjeuner chez Lady Agatha, le personnage loue paradoxalement les émotions parce qu’elles peuvent nous détourner de notre route. Le texte anglais du chapitre III donne : « The advantage of the emotions is that they lead us astray, and the advantage of science is that it is not emotional. » Le début de cette phrase fonde directement la citation française, tandis que « c’est son principal mérite » reformule plus librement « The advantage of the emotions ». Une autre reproduction du roman présente le même passage. La version diffusée omet la seconde partie, consacrée au caractère non émotionnel de la science ; elle doit donc être comprise comme une traduction abrégée, et non comme une restitution intégrale de la réplique. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation française traduit librement une partie d’un passage attesté du roman.

Être égaré par une émotion ne garantit pas une décision heureuse. La formule valorise l'imprévu sur un mode paradoxal, sans rendre le discernement inutile.

Vérification et explication complètes →

L'égotisme ne manque pas d'attraits, même dans la vie réelle. Lorsque les gens nous parlent des autres, ils sont habituellement ennuyeux.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation concerne le récit de soi, l’égotisme et l’art de la conversation. Elle invite à distinguer le narcissisme st…Lire la suiteRéduire

La citation concerne le récit de soi, l’égotisme et l’art de la conversation.

Elle invite à distinguer le narcissisme stérile d’une expression personnelle qui révèle une expérience.

La question de l’intérêt littéraire d’une vie racontée à la première personne reste au cœur de sa portée.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Critic as Artist · 1891 · Dialogue sur l'autobiographie, le journal de Samuel Pepys

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit deux phrases de The Critic as Artist, dialogue repris dans Intentions en 1891, à propos de l’autobiographie et de l’intérêt que suscite le récit de soi. Le texte anglais du dialogue contient : « Even in actual life egotism is not without its attractions. When people talk to us about others they are usually dull. » Les deux propositions françaises correspondent à cet enchaînement : l’égotisme aurait son charme, alors que les conversations sur les autres peuvent sembler fastidieuses. Wilde développe cette observation dans un échange qui évoque notamment le journal de Samuel Pepys. La formule ne se limite donc pas à une condamnation ou à une défense de l’égoïsme : elle participe à une réflexion sur la façon dont une voix personnelle retient l’attention du lecteur ou de l’auditeur. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la citation française est une traduction attestée de deux phrases consécutives de The Critic as Artist.

Le propos ne prouve pas que toute personne parlant d’elle-même est intéressante. Il valorise le récit personnel, sans légitimer la monopolisation de toute conversation.

Vérification et explication complètes →

Rien ne produit autant d'effet qu'une bonne platitude. Cela donne à tout le monde un sentiment de parenté.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La phrase touche à la conversation, aux conventions sociales et au besoin d’appartenance. Elle questionne la différence …Lire la suiteRéduire

La phrase touche à la conversation, aux conventions sociales et au besoin d’appartenance.

Elle questionne la différence entre parler pour exprimer une pensée et parler pour créer un lien.

Son ironie rend visible cette fonction discrète du langage ordinaire.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

An Ideal Husband · 1895 · Acte I, propos de Mrs Cheveley sur les platitudes

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une réplique de Mrs Cheveley à Sir Robert Chiltern dans l’acte I de la pièce An Ideal Husband, datée de 1895, où la platitude devient un trait d’esprit sur les relations sociales. Le texte anglais d’An Ideal Husband donne : « In modern life nothing produces such an effect as a good platitude. It makes the whole world kin. » Les deux propositions appartiennent au même dialogue et correspondent directement aux deux phrases diffusées en français, ce qui établit leur provenance littéraire. La traduction restitue l’opposition entre banalité du propos et sentiment de proximité qu’il provoque. Elle omet cependant les mots introductifs « In modern life » (« Dans la vie moderne »), qui donnaient à la remarque son cadre contemporain. Cette réduction ne change pas l’attribution, mais elle empêche de considérer la version française comme une traduction intégrale du passage. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction attestée de la réplique, avec une légère omission initiale.

La phrase ne défend pas toute banalité comme une vérité profonde. Son éloge est ironique : l’accord collectif peut naître de la simple absence d’originalité.

Vérification et explication complètes →

Les émotions des gens qu'on a cessé d'aimer paraissent toujours un peu ridicules.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation appartient au thème du désamour et du décalage entre deux sensibilités. Elle relie le sentiment amoureux au …Lire la suiteRéduire

La citation appartient au thème du désamour et du décalage entre deux sensibilités.

Elle relie le sentiment amoureux au jugement porté sur les gestes d'autrui.

La question de la cruauté surgit lorsque celui qui n'aime plus regarde l'attachement persistant comme un spectacle.

Dans Le Portrait de Dorian Gray, cette distance sert également à examiner les limites de l'empathie.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Picture of Dorian Gray, Chapter VII · 1891 · Chapter VII, after Sibyl Vane's plea

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une phrase du chapitre VII de The Picture of Dorian Gray (1891), dans l’épisode où Dorian Gray se détourne de Sibyl Vane, et relève de la narration du roman plutôt que d’une déclaration personnelle isolée. Le texte anglais du chapitre VII reproduit la phrase : « There is always something ridiculous about the emotions of people whom one has ceased to love. » La remarque apparaît au moment où les sentiments de Dorian envers Sibyl changent, ce qui en éclaire la tonalité désabusée. La version française, « Les émotions des gens qu’on a cessé d’aimer paraissent toujours un peu ridicules », rend fidèlement le sens de « there is always something ridiculous ». Le verbe « paraissent » et l’atténuation « un peu » relèvent de choix de traduction ; ils ne doivent pas être confondus avec les mots anglais de l’auteur. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée ; la citation diffusée correspond à une traduction attestée d’un passage narratif de son roman.

Les émotions d'une personne délaissée ne sont pas objectivement ridicules. Dans le roman de Wilde, la formule éclaire aussi la froideur du regard de Dorian, qu'il ne faut pas confondre avec une règle morale.

Vérification et explication complètes →

L'Angleterre et l'Amérique n'ont plus rien désormais qui les distingue, sauf bien entendu, le langage.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette citation se rattache au thème du langage et de l'identité culturelle. Elle montre que parler une langue commune n'…Lire la suiteRéduire

Cette citation se rattache au thème du langage et de l'identité culturelle. Elle montre que parler une langue commune n'efface pas les particularités d'usage qui caractérisent différentes communautés. Le langage devient ainsi à la fois un lien et un signe de distinction. Le paradoxe souligne cette double fonction avec humour.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Language — Oscar Wilde in America · 1887 · The Canterville Ghost, description de Mrs Otis; référence aux livraisons de février et mars 1887

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une phrase de The Canterville Ghost (1887). Le narrateur l’emploie au début du récit, à propos de Mme Otis, dans une remarque ironique sur l’Angleterre et l’Amérique. La première attestation signalée est la livraison du 23 février 1887 de The Court and Society Review. La page consacrée à cette formule par Oscar Wilde in America en reproduit le texte anglais et le situe dans le récit : « We have really everything in common with America nowadays, except, of course, language. » Il s’agit d’une reproduction localisée, non d’une consultation directe du périodique original. La version française conserve l’opposition humoristique entre la proximité des deux pays et leur langue. Quote Investigator distingue cette phrase de Wilde d’une autre formule sur les deux nations, ultérieurement associée à George Bernard Shaw. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction du passage anglais attesté.

La phrase ne signifie pas littéralement que l'Angleterre et l'Amérique sont identiques en tout. L'exagération et le paradoxe servent l'effet humoristique.

Vérification et explication complètes →

Les cigarettes ont au moins le charme de vous laisser inassouvi.

Comprendre
Oscar Wilde

Paraphrase documentée · Niveau de preuve 100/100

Il s’agit d’une reformulation, pas d’une citation mot pour mot.

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette citation se rattache au thème du désir et de l'insatisfaction. Elle montre comment un plaisir peut maintenir le ma…Lire la suiteRéduire

Cette citation se rattache au thème du désir et de l'insatisfaction. Elle montre comment un plaisir peut maintenir le manque au lieu de l'éteindre. La cigarette sert ainsi d'exemple concret d'un mécanisme plus large : vouloir de nouveau parce que la satisfaction obtenue reste incomplète. Le paradoxe met en lumière la relation ambiguë entre plaisir, manque et répétition.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Paraphrase documentée

The Picture of Dorian Gray (1890), Chapter IV · 1890-07 · Réplique de Lord Henry au sujet des cigarettes

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde, mais elle constitue une paraphrase et non une phrase littérale de l’écrivain. Son origine est située dans The Picture of Dorian Gray, publié en juillet 1890 dans Lippincott’s Monthly Magazine, au chapitre IV. Dans la reproduction du chapitre IV de cette publication, Lord Henry déclare : « A cigarette is the perfect type of a perfect pleasure. It is exquisite, and it leaves one unsatisfied. » Ce passage anglais est l’attestation répertoriée de la pensée à laquelle renvoie la formule française. Le texte original présente la cigarette comme un plaisir parfait, précisément parce qu’elle laisse insatisfait. La version diffusée condense le propos et remplace cette construction paradoxale par le « charme » de rester inassouvi : elle restitue l’idée sans reproduire les mots du roman. Le témoignage utilisé est une reproduction du texte publié, non un manuscrit autographe. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée, mais la citation française est une paraphrase documentée de la réplique de Lord Henry.

Le mot « charme » ne doit pas nécessairement être compris comme un éloge sérieux du tabac. L'ironie repose précisément sur le paradoxe consistant à présenter l'insatisfaction comme une qualité.

Vérification et explication complètes →

Etre naturel est aussi une pose et la plus irritante que je connaisse.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Cette citation relève du thème de l'authenticité et des apparences. Elle montre que même le refus de l'artifice peut dev…Lire la suiteRéduire

Cette citation relève du thème de l'authenticité et des apparences. Elle montre que même le refus de l'artifice peut devenir un artifice. Elle invite ainsi à examiner la frontière instable entre spontanéité et mise en scène.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Picture of Dorian Gray — Chapter 1 · 1890 · Chapitre I, dialogue entre Basil Hallward et Lord Henry

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique de Lord Henry dans le premier chapitre de The Picture of Dorian Gray, publié en 1890. Le personnage présente le naturel lui-même comme une pose, dans une remarque ironique sur les conventions sociales. Le texte anglais du chapitre I reproduit directement la formulation : « Being natural is simply a pose, and the most irritating pose I know. » Ce passage constitue une attestation primaire de la phrase anglaise, plutôt qu’une simple attribution rapportée par une source secondaire. La version française — « Être naturel est aussi une pose et la plus irritante que je connaisse » — en restitue le sens, mais doit être comprise comme une traduction. La phrase est prononcée par Lord Henry dans le dialogue du roman ; il convient donc de distinguer la parole du personnage de celle de Wilde en tant qu’auteur. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée par le texte du roman, et la formulation française est une traduction attestée de la réplique anglaise.

La phrase ne signifie pas que toute spontanéité est fausse. Elle vise surtout le « naturel » lorsqu'il devient une posture visible ou revendiquée.

Vérification et explication complètes →

L'immoralité est un mythe inventé par les honnêtes gens pour expliquer la curieuse attirance qu'exercent les autres.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation se rattache aux thèmes de la morale, de l’attirance et de l’hypocrisie. Elle met en tension le discours des …Lire la suiteRéduire

La citation se rattache aux thèmes de la morale, de l’attirance et de l’hypocrisie. Elle met en tension le discours des « honnêtes gens » et la fascination exercée par ceux qu’ils jugent différents. Elle invite ainsi à réfléchir aux liens entre norme, désir, transgression et jugement social.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Shorter Prose Pieces — Phrases and Philosophies for the Use of the Young · 1894 · Deuxième maxime

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle correspond à une maxime de Phrases and Philosophies for the Use of the Young, publiée en décembre 1894. La phrase détourne avec ironie le jugement moral porté sur les autres. Le texte anglais de la deuxième maxime est : « Wickedness is a myth invented by good people to account for the curious attractiveness of others. » Il est reproduit dans l’édition consultable en ligne de l’œuvre, qui constitue ici la preuve directe de la formulation originale. Lire le texte de Wilde. La version française — « L’immoralité est un mythe inventé par les honnêtes gens pour expliquer la curieuse attirance qu’exercent les autres » — traduit cette maxime. « Immoralité » rend ici « wickedness », et « honnêtes gens » traduit « good people » : la phrase française transmet le paradoxe, mais n’est pas la formulation anglaise originale. Un corpus universitaire reproduit également un compte rendu du Sunday Times du 12 mai 1895 où la maxime est rapportée parmi les écrits de Wilde. Consulter le compte rendu conservé dans le corpus universitaire. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction de la maxime publiée en 1894.

La phrase ne démontre pas que toute morale est fictive ni que toute condamnation morale cache nécessairement du désir. Son propos est satirique et vise surtout l’hypocrisie ou l’ambivalence possibles derrière certains jugements.

Vérification et explication complètes →

On peut toujours reconnaître les femmes qui ont une entière confiance dans leurs maris : elles ont l'air si parfaitement malheureuses.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation se rattache aux thèmes du mariage, de la confiance et du bonheur conjugal. Elle oppose la confiance absolue …Lire la suiteRéduire

La citation se rattache aux thèmes du mariage, de la confiance et du bonheur conjugal. Elle oppose la confiance absolue à l’épanouissement attendu dans une relation. Par son ironie, elle ouvre aussi une réflexion sur l’aveuglement, les apparences et les stéréotypes associés au couple.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Lady Windermere's Fan · 1892 · Act II, Lady Windermere

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique associée à Lady Windermere dans l’acte II de sa pièce Lady Windermere’s Fan, publiée en 1892. Son ironie oppose la confiance conjugale affichée au malheur que cette confiance semble annoncer. La reproduction disponible du passage anglais donne : « London is full of women who trust their husbands. One can always recognise them. They look so thoroughly unhappy. » Le texte est présenté dans un recueil de formules de Wilde, sous une forme extraite du dialogue plutôt que dans le contexte complet de la pièce. La version française supprime la remarque introductive sur Londres et rassemble les deux dernières phrases en une seule. Une notice secondaire consacrée aux citations de Wilde situe également la réplique à l’acte II ; cette indication corrobore la localisation, sans constituer à elle seule une vérification du dialogue intégral. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée et la traduction française est attestée ; elle condense le passage anglais plutôt que de le reproduire littéralement.

La phrase ne décrit pas une vérité générale sur les femmes, les maris ou la confiance dans le couple. Elle repose sur une généralisation satirique et sur des rôles conjugaux stéréotypés qu’il faut lire comme le matériau du trait d’esprit.

Vérification et explication complètes →

Un peu de sincérité est chose dangereuse ; beaucoup de sincérité est absolument fatal.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation se rattache au thème de la sincérité et de ses rapports avec la vie sociale. Elle met en tension l’idéal de …Lire la suiteRéduire

La citation se rattache au thème de la sincérité et de ses rapports avec la vie sociale. Elle met en tension l’idéal de vérité et la nécessité du tact. Elle rejoint ainsi les thèmes de la franchise, des apparences, de la diplomatie et des conséquences de la parole.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Critic as Artist · 1891 · Part II, dialogue de Gilbert

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde ; la formulation française traduit une réplique de Gilbert dans la deuxième partie de The Critic as Artist, essai dialogué publié dans Intentions en 1891. Le texte anglais est : « A little sincerity is a dangerous thing, and a great deal of it is absolutely fatal. » Le passage apparaît dans le dialogue de Gilbert, directement consultable dans The Critic as Artist, partie II. Cette version du texte permet de vérifier la formulation anglaise et son contexte littéraire. Une étude universitaire consacrée à l’œuvre de Wilde et à l’esthétisme cite également le passage dans son analyse. Elle constitue une corroboration critique, tandis que le texte de l’essai reste la preuve principale pour l’attribution. La version française conserve l’opposition entre une sincérité dangereuse en petite quantité et son excès présenté comme fatal, sans être la formulation originale anglaise. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée ; la phrase française est une traduction attestée du passage de The Critic as Artist.

Le mot « fatal » relève de l’hyperbole et ne signifie pas que la sincérité conduit littéralement à la mort. La citation ne recommande pas nécessairement le mensonge ; elle souligne surtout la tension entre vérité et tact social.

Vérification et explication complètes →

Sachez que je puis croire toute chose, pourvu qu'elles soient franchement incroyables.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 95/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
Le thème principal est celui de l’imagination et du paradoxe. La citation renverse la relation habituelle entre crédibil…Lire la suiteRéduire

Le thème principal est celui de l’imagination et du paradoxe. La citation renverse la relation habituelle entre crédibilité et croyance : plus une chose paraît incroyable, plus elle devient ici digne d’être accueillie. Ce renversement met en valeur la séduction de l’extraordinaire. Il ouvre également une réflexion sur la frontière entre fiction, vraisemblance et adhésion.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

Oscar Wilde, excerpt from The Picture of Dorian Gray (1890) · 1890 · chapitre I

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde : elle traduit une réplique de Lord Henry dans The Picture of Dorian Gray, roman publié en 1890. La formulation française « Sachez que je puis croire toute chose, pourvu qu’elles soient franchement incroyables » doit donc être comprise comme une traduction, et non comme le texte original de Wilde. L’extrait du chapitre I disponible sous le titre Oscar Wilde, excerpt from The Picture of Dorian Gray (1890) reproduit la phrase anglaise dans le dialogue de Lord Henry : « As for believing things, I can believe anything, provided that it is quite incredible. » Cette transcription de référence permet de rattacher le propos au personnage et au roman. Une seconde transcription du chapitre I présente le même passage et son contexte. Ces deux témoins textuels concordent sur la présence de la réplique anglaise ; ils étayent l’attribution littéraire, sans établir pour autant que chaque mot de la version française corresponde à une traduction unique ou littérale. Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée et la formulation diffusée est une traduction attestée d’une réplique du roman, plutôt qu’une citation française originale.

La formule ne recommande pas de croire sans preuve toutes les affirmations extravagantes. Son paradoxe joue sur le double sens de « croire » et sur le plaisir intellectuel produit par l’invraisemblable.

Vérification et explication complètes →

Comment a-t-on pu dire que l'homme est un animal raisonnable ! Il est tout ce qu'on veut, sauf raisonnable.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation se rattache aux thèmes de la raison et de la nature humaine. Elle oppose la capacité rationnelle à la réalit…Lire la suiteRéduire

La citation se rattache aux thèmes de la raison et de la nature humaine. Elle oppose la capacité rationnelle à la réalité changeante des comportements. Elle invite ainsi à penser l'être humain comme un être de raison, mais aussi de passions, d'impulsions et de contradictions.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

The Portrait of Dorian Gray manuscript · c. 1890 · p. 49 (image 052)

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle correspond à une traduction française d’un passage de The Portrait of Dorian Gray, attesté dans le manuscrit vers 1890. Le manuscrit de Dorian Gray, p. 49, porte directement l’idée formulée en anglais : Wilde y écrit que l’homme a été défini comme un « animal raisonnable », avant d’ajouter qu’il est beaucoup de choses, mais non raisonnable. Cette pièce constitue la preuve primaire de l’attribution. Une édition pédagogique du passage reproduit le même développement dans le roman et en confirme le contexte. La formule française n’est donc pas littérale, mais une traduction attestée du texte anglais. Conclusion : l’attribution à Oscar Wilde est confirmée, et la formulation française est une traduction attestée du passage original.

La phrase n'affirme pas scientifiquement que l'être humain serait dépourvu de raison. Elle exagère volontairement pour souligner ses conduites irrationnelles.

Vérification et explication complètes →

Rien n'est plus dangereux que d'être trop moderne ; on risque de devenir soudain ultra démodé.

Comprendre
Oscar Wilde

Traduction attestée · Niveau de preuve 100/100

Dans quel sens utiliser cette citation ?
La citation se rattache au thème de la mode et du changement. Elle souligne que la nouveauté est relative au temps et pe…Lire la suiteRéduire

La citation se rattache au thème de la mode et du changement. Elle souligne que la nouveauté est relative au temps et peut perdre rapidement son prestige. En opposant « moderne » à « ultra démodé », elle révèle la dépendance des tendances à un présent très court. Elle valorise indirectement la recherche d’une pertinence qui ne repose pas uniquement sur l’effet de nouveauté.

Source, contexte et précautions

Attribution confirmée · Traduction attestée

An Ideal Husband · 1895 · Acte II, Lady Markby

Cette citation est bien attribuée à Oscar Wilde. Elle traduit une réplique de Lady Markby dans l’acte II de sa pièce An Ideal Husband, publiée en 1895 : il s’agit d’un dialogue théâtral, et non d’une maxime prononcée hors contexte. Le texte de la pièce reproduit par Project Gutenberg contient les deux phrases : « Nothing is so dangerous as being too modern. One is apt to grow old-fashioned quite suddenly. » Elles établissent la correspondance avec la citation diffusée en français. La reproduction de l’acte II dans le corpus CELT permet également de retrouver cette réplique et le personnage qui la prononce. La version française joint les deux phrases par un point-virgule ; « ultra démodé » renforce légèrement l’expression anglaise « old-fashioned ». Conclusion : l’attribution à Wilde est confirmée ; la formulation française est une traduction attestée du passage, avec une liberté expressive mineure.

La citation ne condamne pas toute innovation ni toute modernité. Elle vise surtout l’excès et la dépendance aux tendances passagères.

Vérification et explication complètes →