Citations de Victor Hugo

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle apparaît dans L’Homme qui rit (1869), dans la deuxième partie du tome II, au sein d’un développement narratif consacré à Dea et Gwynplaine et à la place de l’illusion dans l’amour.

La reproduction du texte de l’édition de 1869 donne cette phrase : « ôter l’illusion à l’amour, c’est lui ôter l’aliment. » Elle figure dans la narration et non dans une maxime publiée séparément. L’édition de 1869 constitue la première attestation renseignée pour cette formule.

La citation diffusée reprend les mots du passage. Seules la majuscule initiale et des conventions typographiques diffèrent ; ces écarts ne modifient ni le sens ni la portée de la réflexion. Le contexte du roman montre comment Hugo associe l’expérience amoureuse à une part d’idéalisation.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation diffusée est exacte.

La phrase ne conseille pas de mentir à la personne aimée.

Elle distingue la part d'idéalisation qui nourrit l'amour d'une tromperie qui pourrait le détruire.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans Les Misérables (1862), tome V, « Jean Valjean », cinquième partie, livre I, chapitre XX, « Les morts ont raison et les vivants n’ont pas tort ».

Le texte établi par le Groupe Hugo donne précisément : « Le progrès est le mode de l’homme. » Le passage poursuit la réflexion sur le « Progrès », ce qui situe cette formule dans un développement philosophique, et non dans un simple aphorisme isolé.

Une édition de 1862 numérisée sur Google Books reproduit également cette phrase à la page 158. Ce témoin éditorial ancien corrobore la lecture du texte : la formulation diffusée reprend les mêmes mots, sans changement significatif.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation de la citation est exacte.

Le progrès n'est pas présenté comme une amélioration automatique de toute nouveauté.

La formule n'autorise pas à confondre changement technique et avancée humaine.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle se trouve dans Littérature et philosophie mêlées, publié en 1834, au sein du « Journal des idées et des opinions d’un révolutionnaire de 1830 ».

Le texte intégral de l’œuvre sur Project Gutenberg donne les deux phrases dans leur forme exacte : « La dernière raison des rois, le boulet. La dernière raison des peuples, le pavé. » Leur présence dans le texte de Hugo permet d’établir directement l’attribution et la fidélité de la citation.

L’opposition met en regard la puissance militaire des rois et la résistance des peuples, représentées respectivement par le boulet et le pavé. Le dictionnaire Larousse, à l’entrée « boulet », reproduit également la formule et la rattache à la même œuvre, en corroboration de ce passage.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation publiée est exactement celle du texte attesté.

La formule ne dit pas que rois et peuples disposent d'armes équivalentes.

Elle ne présente pas non plus toute violence populaire comme automatiquement juste.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans « Obsèques de George Sand », hommage de 1876 repris dans Depuis l’Exil, tome VI, où l’écrivain présente George Sand comme une figure nécessaire à l’émancipation des femmes.

La reproduction de « Obsèques de George Sand » contient le passage : « Dans ce siècle qui a pour loi d’achever la révolution française et de commencer la révolution humaine, l’égalité des sexes faisant partie de l’égalité des hommes, une grande femme était nécessaire. » Cette transcription permet de situer la phrase dans l’hommage, sans constituer une consultation d’un manuscrit original.

La formulation diffusée reprend les mots et leur ordre ; seules les apostrophes typographiques diffèrent. Isolée, la phrase peut sembler une maxime générale, alors qu’elle désigne ici George Sand et s’inscrit dans une réflexion sur l’égalité des sexes.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation publiée correspond au passage attesté.

La formule ne réduit pas l’égalité des sexes à l’apparition d’une femme exceptionnelle.

Elle inscrit cette figure dans une exigence d’égalité beaucoup plus générale.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans une lettre à Léon Richer datée de 1872, reprise dans Actes et paroles, volume 6, dans la section « Depuis l’exil — Paris ». Hugo y défend les droits des femmes.

La page 52 de l’édition numérisée d’Actes et paroles présente le fac-similé accompagné d’une transcription corrigée. On y retrouve la phrase : « Et l’on reconnaîtra que, même au point de vue de notre égoïsme, il est difficile de composer le bonheur de l’homme avec la souffrance de la femme. »

Le passage oppose explicitement la recherche du bonheur masculin à la souffrance imposée aux femmes. Cette situation dans une lettre engagée en faveur de leurs droits permet de comprendre la phrase comme un argument circonstancié, plutôt que comme une maxime détachée de son contexte.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation diffusée correspond au texte attesté.

Hugo ne présente pas l'égoïsme masculin comme un idéal.

Il s'en sert comme argument minimal : même ce calcul intéressé ne justifie pas la souffrance des femmes.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle apparaît dans la « Préface philosophique » publiée avec le tome I des Misérables, à la section XIV : « Les mathématiques ne sont pas une moindre immensité que la mer. »

La transcription de cette préface sur Wikisource reproduit la phrase mot pour mot à partir d’une édition des œuvres de Hugo datée de 1908. Il s’agit d’un passage identifiable dans un texte attribué à l’écrivain, et non d’une formule connue seulement par des recueils de citations.

La référence à la section XIV permet de replacer la comparaison entre les mathématiques et la mer dans son contexte philosophique. L’année 1908 correspond à l’édition transcrite : elle ne permet pas, à elle seule, de dater la rédaction ni de fixer la première apparition de la phrase.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation diffusée correspond exactement au passage reproduit.

La comparaison ne prétend pas mesurer physiquement les mathématiques comme on mesure la mer.

Elle ne dit pas non plus que les deux domaines fonctionnent de la même manière.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle correspond au premier vers de « Satan dans la nuit », deuxième partie, au sein de La Fin de Satan, œuvre publiée après sa mort en 1886.

Le texte reproduit du poème s'ouvre sur « L'enfer, c'est l'absence éternelle. », dans la formulation même de la citation. Cette page permet de situer le vers avec précision, mais il s'agit d'une transcription moderne et non d'un fac-similé de l'édition originale.

La notice consacrée à La Fin de Satan indique une publication posthume chez Hetzel et Quantin, en 1886, et situe ce poème dans le recueil. Elle éclaire le contexte éditorial sans constituer à elle seule une attestation du vers. La phrase doit être lue comme l'ouverture d'un poème, plutôt que comme un aphorisme autonome.

Conclusion : l'attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation citée est exacte ; sa place est précisément identifiable dans « Satan dans la nuit », II.

Le vers ne réduit pas toutes les croyances sur l'enfer à une définition unique.

Son sens poétique repose sur l'image d'une privation irréparable.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans William Shakespeare, publié en 1864, à la deuxième partie, livre V, chapitre 2, où l’écrivain oppose la vie liée au réel à l’existence portée par l’idéal.

Le texte établi de William Shakespeare, présenté par le Groupe Hugo, reproduit toute la réflexion : « C’est par le réel qu’on vit ; c’est par l’idéal qu’on existe », puis « les animaux vivent, l’homme existe ». La phrase publiée respecte l’enchaînement et le sens du passage, malgré de légers écarts de ponctuation et de typographie.

Un état préparatoire donné à la copie en décembre 1863 contient déjà cette formulation. Ce témoin antérieur à l’impression permet de suivre la présence du passage dans la genèse de l’ouvrage, sans devoir supposer une origine plus ancienne.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée ; la formulation est exactement attestée dans William Shakespeare, sous réserve de différences typographiques mineures.

L’idéal ne rend pas les besoins réels négligeables.

L’opposition entre l’homme et les animaux est une distinction philosophique dans le texte, non une démonstration scientifique sur la conscience animale.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans la préface des Orientales (1829), où l’écrivain défend la liberté de création poétique et refuse de restreindre le champ des sujets littéraires.

La préface de l’édition originale, reproduite dans une édition de 1912, donne cette phrase : « D’ailleurs, tout est sujet ; tout relève de l’art ; tout a droit de cité en poésie. » Plus loin, Hugo écrit : « Le poëte est libre. » Le passage est situé dans la préface, aux pages 615 à 620 de l’édition Ollendorff citée.

La version diffusée rapproche donc deux segments authentiques, séparés dans le texte par plusieurs phrases : les points de suspension indiquent cette coupure. La graphie « poëte », conforme à l’édition reproduite, est modernisée en « poète », sans altération du sens.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la citation reproduit fidèlement les deux passages de la préface, avec une ellipse explicite et une simple modernisation orthographique.

Dire que tout peut devenir poésie ne revient pas à affirmer que tout texte est automatiquement réussi.

La liberté des sujets n'abolit ni le choix des mots ni l'exigence artistique.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo, mais elle reproduit sous une forme abrégée un passage des Travailleurs de la mer, publié en 1866. Elle figure dans la deuxième partie, livre II, chapitre V, « Sub umbra », au cours d’une réflexion sur l’homme face à la nuit.

Le texte du roman, à la page 80 de l’édition numérique consultée, porte : « L’homme, face à face avec la nuit, s’abat, s’agenouille, se prosterne, se couche à plat ventre, rampe vers un trou, ou se cherche des ailes. » Ce passage établit directement la présence des trois verbes et leur attribution à Hugo.

La citation diffusée retire la circonstance initiale, « face à face avec la nuit », ainsi que la fin de la phrase. Elle transforme ainsi une description inscrite dans le roman en formule apparemment autonome ; le recueil de citations du Figaro reprend également cette version courte, sans constituer une preuve supérieure au texte du livre.

Conclusion : l’attribution à Hugo est confirmée ; la formulation publiée est une variante abrégée d’un passage attesté en 1866.

La phrase n'ordonne pas à chacun de s'agenouiller.

Extraite d'une description de l'homme face à la nuit, elle ne constitue pas à elle seule un éloge de l'obéissance.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle appartient à Post-scriptum de ma vie, dans un développement où l’écrivain défend la place de l’induction dans la logique et celle de l’intuition dans la conscience.

Le texte numérisé de l’œuvre reproduit intégralement la phrase publiée : « On tient pour suspectes l’induction et l’intuition ; l’induction, le grand organe de la logique ; l’intuition, le grand organe de la conscience. » Le passage se repère à partir des mots « On a vite fait de dire : c’est puéril ».

Cette transcription permet de contrôler la formulation dans son contexte argumentatif, et non à partir d’une citation isolée. Les différences observables sont typographiques, notamment dans la forme des apostrophes : elles n’altèrent ni les termes ni l’enchaînement de la phrase. Aucune attribution contradictoire n’est signalée dans le dossier.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation diffusée est exacte.

Défendre l’intuition ne revient pas à déclarer toute impression vraie.

L’induction elle-même peut conduire à une conclusion fragile si les observations sont insuffisantes.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle apparaît dans son roman Quatrevingt-Treize, publié en 1874, dans la troisième partie, « En Vendée », lors de la description de la salle où siège la Convention.

Le texte du roman reproduit par Project Gutenberg donne : « L'idéal des architectes est parfois singulier; l'architecte de la rue de Rivoli a eu pour idéal la trajectoire d'un boulet de canon ». Ce passage, inséré parmi d’autres comparaisons architecturales, atteste directement la formule dans l’œuvre de Hugo.

La citation publiée conserve les mêmes mots ; seule la ponctuation autour du point-virgule a été normalisée. Une présentation de la Nuit des Musées à Lausanne en 2007 la reprend également en indiquant le roman dont elle provient, sans constituer une preuve plus ancienne que l’ouvrage lui-même.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation diffusée correspond au passage attesté, à une minime différence de ponctuation près.

La comparaison ne prétend pas que la rue de Rivoli a été conçue pour un usage militaire.

Le boulet sert à railler une forme architecturale, non à décrire son histoire.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans L’Homme qui rit, première partie, livre deuxième, chapitre XVI, intitulé « Douceur subite de l’énigme », sous la forme exacte « L’immobile, c’est l’inexorable ».

La reproduction électronique du roman donne directement accès au passage : la formule se trouve à la page 75 de l’édition numérique, soit à la page 79 du fichier PDF. Ce repérage dans le récit permet de vérifier les mots employés plutôt que de dépendre d’une citation détachée de l’œuvre.

Hugo écrit cette phrase dans le récit de l’engloutissement des naufragés de la Matutina. Face à leur situation, l’immobilité évoque une puissance à laquelle les personnages ne peuvent se soustraire. La reprise de cette formule comme maxime autonome ne transforme ni sa formulation ni son origine romanesque.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la phrase diffusée correspond exactement au passage attesté dans L’Homme qui rit.

La phrase n'affirme pas que tout ce qui reste immobile est dangereux.

Dans le passage romanesque, l'équivalence traduit surtout l'expérience d'une puissance à laquelle les naufragés ne peuvent échapper.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle figure dans Les Misérables (1862), au tome V, livre IV, chapitre I, intitulé « Javert déraillé ». Hugo y décrit le bouleversement intérieur d’un personnage dont les certitudes vacillent.

Dans le texte du chapitre, on lit : « Il y a toujours dans la pensée une certaine quantité de rébellion intérieure ; » La phrase se poursuit par « et il s’irritait d’avoir cela en lui », précision qui rattache la réflexion générale à l’expérience de Javert plutôt qu’à un aphorisme isolé.

La page 170 d’une édition numérisée des œuvres complètes permet également de retrouver cette formulation. Le texte diffusé reprend exactement les mots de Hugo ; seul le point final remplace le point-virgule qui relie la proposition à la suite du passage.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation est exacte, hormis l’adaptation de la ponctuation finale.

La rébellion évoquée n’impose ni violence ni opposition systématique.

La phrase décrit d’abord une résistance intime, qui peut exister sans geste de révolte.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo : elle ouvre la préface de Marie Tudor, drame publié en 1833. Hugo y oppose deux moyens de passionner le public au théâtre : le grand, qui entraîne les masses, et le vrai, qui touche l’individu.

La transcription de la préface de Marie Tudor, établie d’après une édition des œuvres complètes, reproduit les deux phrases dans leur continuité. Le passage se trouve au premier paragraphe de cette préface et non dans une liste de maximes détachées de leur contexte.

La page numérisée du Théâtre, tome III, à la page imprimée 5 de l’édition de 1905, permet de contrôler le passage sur le fac-similé. La formulation publiée correspond exactement au texte attesté, à une différence purement typographique d’apostrophe près.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée et la formulation des deux phrases est exactement attestée dans la préface de Marie Tudor.

Hugo ne dit pas que le spectaculaire est faux ni que la vérité exclut la grandeur.

Les deux voies de l'émotion théâtrale sont distinguées, non déclarées incompatibles.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo, mais la formulation diffusée est une variante. La phrase attestée se trouve dans un discours prononcé le 19 janvier 1865 sur la tombe d’Émilie de Putron et reproduit dans Actes et Paroles.

Le texte donne : « Les morts sont les invisibles, mais ils ne sont pas les absents. » La version publiée, « Les morts sont des invisibles, mais non des absents », resserre la syntaxe et remplace l’article défini par « des », tout en conservant exactement l’opposition centrale entre invisibilité et absence.

L’Académie française reprend l’attribution, le contexte funèbre et la date du 19 janvier 1865, avec la formulation complète du discours.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée ; la phrase diffusée est une variante attestée de celle prononcée en 1865.

Le propos ne dit pas que les morts restent présents de manière matérielle.

Il parle d’abord d’un lien persistant : mémoire, amour, conscience, espérance.

La citation est une formule abrégée tirée des Misérables de Victor Hugo, publiés en 1862.

Elle vient du tome II, Cosette, livre I, chapitre XIX, « Le champ de bataille la nuit ».

Dans le texte original, Hugo écrit : « Si quelque chose est effroyable, s’il existe une réalité qui dépasse le rêve, c’est ceci : vivre, voir le soleil… »

La citation courante « S'il existe une réalité qui dépasse le rêve, c'est ceci : Vivre » est donc une coupe éditoriale d’une phrase beaucoup plus longue.

Le contexte est celui de Waterloo : Hugo évoque l’horreur de mourir brutalement au moment même où l’homme possède encore pleinement la vie, la force, l’espérance et l’amour. (Littératurefrançaise.net)

L’attribution à Victor Hugo est fiable, mais la forme courte doit être présentée comme un extrait abrégé, non comme la phrase complète originale.

La phrase ne méprise pas le rêve ni l’imagination.

Le contresens serait d’y lire un refus de toute rêverie.

Elle rappelle plutôt que le rêve trouve sa mesure lorsqu’il rencontre la vie vécue.

Cette citation est bien attribuée à Victor Hugo. Elle provient du poème « Ce siècle avait deux ans ! », publié dans Les Feuilles d’automne en 1831, où figurent les deux vers repris dans la formulation diffusée.

Le texte du poème donne directement « Oh ! l’amour d’une mère ! amour que nul n’oublie ! » puis, après deux vers intermédiaires, « Chacun en a sa part, et tous l’ont tout entier ! ». L’ellipse de la citation correspond ainsi à une coupure réelle du passage, sans altération des segments conservés.

Le Larousse reproduit également ces vers et les rattache à Victor Hugo, dans Les Feuilles d’automne, « Ce siècle avait deux ans ». Cette corroboration rejoint le texte directement consulté.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est confirmée, et la formulation publiée reprend exactement deux segments du passage original, séparés par une ellipse signalée.

Cette phrase ne signifie pas que toutes les mères aiment de manière parfaite ou identique, ni que chacun vit la même expérience familiale.

Elle souligne surtout l’idée poétique d’un amour maternel perçu comme total et indivisible, que chaque enfant peut ressentir comme pleinement sien.

Victor Hugo est bien l’auteur de cette formule, tirée de L’Homme qui rit, publié en 1869, deuxième partie, livre II, chapitre II ; l’attribution est fortement étayée par une édition numérique de référence.

Le texte de l’édition de 1869 sur Wikisource donne : « Et, nous l’avons dit, faire rire, c’est faire oublier. Quel bienfaiteur sur la terre, qu’un distributeur d’oubli ! » La citation transmise reprend donc le passage en supprimant seulement l’amorce contextuelle.

Une notice de Dico-Citations confirme l’attribution à Victor Hugo et la référence à L’Homme qui rit (1869). Elle reste toutefois une corroboration secondaire.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo et la provenance dans L’Homme qui rit sont très solidement documentées, même si aucun fac-similé de l’édition originale n’est directement contrôlé ici.

La phrase ne prétend pas que le rire règle les problèmes.

Elle parle d’un oubli provisoire, non d’une guérison définitive.

Le contresens serait de mépriser la peine au nom de la plaisanterie.

L’attribution de « Être contesté, c’est être constaté » à Victor Hugo est couramment donnée sous la référence Tas de pierres dans les recueils de citations consultés.

Cette référence renvoie non à un livre composé d’un seul tenant, mais à un ensemble de fragments, de notes et d’idées éparses que Hugo avait laissés sur des feuilles diverses, et qu’il souhaitait voir publier après sa mort sous le titre Tas de pierres, associé à Océan.

La BnF indique explicitement que ces textes proviennent de milliers de morceaux de littérature notés tout au long de sa vie sur des bouts de papier, puis répartis entre vers et prose et classés en recueils thématiques après sa mort. (gallica.bnf.fr)

Le site Groupe Hugo précise de son côté que ces fragments ont été constitués et reclassés par les exécuteurs testamentaires, à partir de manuscrits dispersés, avec une histoire éditoriale complexe qui rend parfois la localisation exacte d’une formule délicate.

En l’état des sources accessibles, on peut donc rattacher la phrase à l’ensemble posthume Tas de pierres, mais sans avancer ici, faute de référence manuscrite sûre retrouvée, un folio précis, une date exacte de rédaction ou un contexte immédiat d’énonciation. (victorhugoressources.paris.fr)

La phrase ne glorifie pas toute contestation : elle n’affirme pas que la critique rend une idée juste ou légitime.

Elle n’invite pas non plus à rechercher volontairement le conflit ; la contestation sert ici de signe de visibilité, non de preuve de valeur.

Victor Hugo est très probablement l’auteur de cette formule, rattachée à Tas de pierres, publié à titre posthume en 1901 ; l’attribution est bien documentée, mais la formulation transmise est une variante.

Le Larousse, à l’entrée « aimer » donne : « Ô tristesse ! on passe une moitié de la vie à attendre ceux qu'on aimera et l'autre moitié à quitter ceux qu'on aime », avec attribution à Victor Hugo et à Tas de pierres. Une seconde entrée Larousse reprend la même provenance.

La notice de Dico-citations associe également cette forme longue à Tas de pierres (1901). La citation fournie omet « Ô tristesse ! » et remplace « de la vie » par « de sa vie » ; aucun fac-similé ou texte primaire de l’édition de 1901 n’est ici directement contrôlé.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo est fortement étayée, mais la version citée est légèrement remaniée et la source primaire n’est pas directement vérifiée.

La phrase ne dit pas que toute vie se réduit au chagrin amoureux.

Elle concentre une expérience affective en une formule volontairement large.

Le contresens serait de la lire comme un calcul exact ou une fatalité sans nuance.

L’attribution à Victor Hugo est documentée : cette formule apparaît dans le poème « Sunt Lacrymae rerum », intégré au recueil Les Voix intérieures, publié en 1837.

Le vers surgit dans une séquence où Hugo apostrophe les rois déchus et dénonce les séductions trompeuses d’un avenir flatteur, présenté comme un fantôme sans biens réels à offrir.

L’origine textuelle de la citation est donc littéraire et non proverbiale, avec un niveau de certitude élevé sur l’auteur, l’œuvre et la date du recueil.

Cette citation ne dit pas que l’avenir est inutile ou qu’il faut renoncer à espérer.

Elle vise plutôt les promesses vides projetées sur demain, comme si le futur possédait déjà ce qu’on attend de lui.

Victor Hugo est bien l’auteur de cette formule, tirée du poème L’An neuf de l’Hégire dans la première série de La Légende des siècles, publiée en 1859 ; l’attribution est fortement étayée par des éditions numériques de référence.

Le texte du poème sur Wikisource reproduit : « Presque personne n’est assez pur de péchés / Pour ne pas mériter un châtiment ; tâchez, ». La citation transmise reprend donc exactement le début de ce passage.

La base universitaire Métrique en ligne du CRISCO confirme Victor Hugo, le recueil, la première série, la date de 1859 et la localisation dans la section III « L’Islam ».

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo et à L’An neuf de l’Hégire est très solidement documentée, même si aucun fac-similé de l’édition originale n’est directement contrôlé ici.

La phrase ne justifie pas toutes les fautes.

Elle ne dit pas non plus que toute punition doit être identique.

Elle rappelle surtout que la pureté absolue est rare.

Victor Hugo est très solidement attesté comme auteur de ces vers, issus du poème « Lorsque l’enfant paraît » dans Les Feuilles d’automne, recueil publié en 1831. La citation réunit sur une seule ligne les deux premiers vers : « Lorsque l’enfant paraît, le cercle de famille / Applaudit à grands cris. »

Une transcription Wikisource du poème, fondée sur l’édition Ollendorff de 1909, reproduit exactement le passage et le situe au poème XIX, p. 63-64. Cette localisation appartient à cette édition postérieure, non à l’édition originale de 1831.

L’Académie française cite explicitement les deux vers sous le nom de Victor Hugo. Un article de la revue Laennec les identifie également comme un extrait des Feuilles d’automne de 1831.

Conclusion : l’attribution à Victor Hugo et aux Feuilles d’automne est fortement étayée, mais l’édition originale de 1831 n’est pas directement contrôlée ici.

La phrase ne réduit pas l’enfant à un divertissement familial.

Le contresens serait d’y voir une simple scène mondaine.

Elle exprime surtout la joie collective que déclenche une présence enfantine.